By Cat Créations / Lady Cataclysm (Artisan arrêteur de temps)

Une touche de rétro, un soupçon de vapeur et le pouvoir d’arrêter le temps…

Présentation de l’artiste

Qui es-tu ? D’où viens-tu ?

Je suis Cathy Lacointe, Artisan créateur professionnel depuis 2006.

Mon pseudo est une variation autour de mes différents surnoms , tout le monde m’appelle Cat.

J’ai aussi deux chats qui partagent ma boutique … alors je suis un peu « la dame qui a un magasin avec des chats » !

Mon magasin s’appelle By Cat Créations. On ne sait pas si c’est moi , la Cat , qui crée , ou si ce sont les 2 chats…

Et quand mes clientes m’ont poussées à créer une page « à part » pour présenter mon travail steampunk, je me suis choisi le pseudo « Lady Cataclysm » , qui colle à mon caractère un peu tempétueux tout en intégrant mon ptit surnom , et à mon statut de « Lady ». Mes clientes me comparent souvent à une Lady d’autrefois du fait de mon style.

Comment est née ta boutique ?

Ma boutique est née d’un désir d’indépendance professionnelle suite à une dépression nerveuse , d’un besoin vital de créer et d’un rejet de la société de consommation, et du « jetable ».

Mes créations sont souvent le fruit d’un certain recyclage : j’utilise beaucoup de matériaux vintages.

Je travaille aussi avec d’autres artisans, comme une céramiste, une fileuse de verre …

J’ai la chance de pouvoir vivre de mon travail, et d’avoir une activité stable. Je n’ai pas de travail supplémentaire pour générer un complément de revenu.

Est-ce que tu as suivi une formation pour créer des bijoux ?

Pour ce qui est des techniques, j’ai appris toute seule.

Autodidacte passionnée, j’ai plutôt une formation littéraire à la base : je suis diplômée en Histoire de l’art et archéologie.

Je ne savais pas que je savais faire des bijoux jusqu’à ce que je commence à me fabriquer les miens !

Inspiration

D’où vient ton inspiration? As-tu des artistes de prédilection ?

Mon inspiration vient principalement de ma culture artistique et historique.

Je suis fascinée par le passé ! L’Histoire de la France est tellement riche ! C’est une source inépuisable d’inspiration.

L’époque Médiévale, la Renaissance, l’Antiquité et l’époque Victorienne sont mes périodes de prédilection.

J’aime mélanger les époques, faire revivre des légendes… Je m’inspire aussi de certains artistes comme les préraphaélites, les peintres de la Renaissance classique.

Je suis passionnée d’Art sacré et cela m’inspire aussi parfois pour certaines créations.

Victor Hugo

Mes lectures tournent autour de Edgar Allan Poe, Charles Baudelaire, Arthur Rimbaud, Victor Hugo ou encore Emile Zola et les récits de Jules Verne, les délires de Boris Vian.

En fait, je suis une sorte d’éponge … tout ce que je lis, vois, entends, m’inspire !

Je ne suis pas capable de créer en silence : je dois toujours écouter de la musique ou mettre un film pour travailler !

Je pense sincèrement que tous les artistes que j’aime ont un impact sur mon travail.

C’est un travail collectif en quelque sorte !

Quel est ton univers préféré ?

Médiéval, Victorien, Steampunk… J’aime tous ces styles , et d’autres encore !!!

Je me plais à passer de l’un à l’autre , explorer plus en profondeur un thème, puis le mêler à un autre … y ajouter « ma patte ». Je suis en quête perpétuelle d’esthétisme et d’harmonie. Et c’est toujours mon inspiration du moment qui commande !

Création

Comment travailles-tu tes bijoux ?

Je ne pense pas à une « marque de fabrique » quand je travaille, je cherche à approfondir toujours mes techniques , mes expériences , à chercher le beau, à atteindre l’ultime.

J’ai souvent une idée très précise en tête avant d’attaquer une pièce. Il m’arrive souvent de dessiner, ne serait ce que pour ne pas perdre mes idées en chemin , car une idée en appelant une autre, puis une autre et il m’arrive de devoir m’arrêter pour « laisser reposer » avant de me mettre à la réalisation. Sinon je me disperse ! C’est toujours mon inspiration qui commande ! et quand je suis en pleine création, il m’arrive très souvent de me perdre : je prend un autre chemin, et le temps à disparu !

Combien de temps passes-tu sur une pièce ?

Je travaille par étapes : je prépare souvent une certaines quantités de « bases » pour pouvoir travailler plus vite après , parce que j’aime travailler dans le « moment » quand l’inspiration est là.

Il est très frustrant de devoir attendre après un collage ou de passer 30 minutes à nettoyer ou démonter une pièce, alors je passe pas mal d’heures à préparer mes pièces : démontage des mécanismes, dégraissage , nettoyage des boîtiers, polissage, pose de certaines patines, plastification des ailes de papillons, désossage des bijoux vintage dont je ne récupère parfois qu’un petit élément…

Après vient la phase assemblage : c’est là que naissent les bijoux.

Je compose souvent l’élément central d’abord, puis j’adapte le montage sur « Jacqueline » ( mon buste de couturier ), sur laquelle j’ajuste tous mes colliers.

Il est très important que ce soit équilibré. Je ne laisse jamais sortir un bijou qui « tombe mal » de l’atelier !

Peut-on commander à nouveau un bijou que tu as déjà vendu, étant donné que tes pièces sont uniques ?

Je ne reproduis jamais deux fois la même création, en effet. Je l’explique au client, et en général, il n’est pas déçu !

D’ abord, parce que quand on vend des pièces uniques, elles doivent rester uniques !

Et puis quand la base de la création est vintage, il est souvent impossible d’avoir la même pièce.

Je réalise parfois des mini séries , mais alors , c’est précisé.

Dans le cas d’une reproduction d’une première création, cela peut donner cela :

Pourquoi utiliser de réels papillons ou d’autres insectes dans certaines de tes créations? Quel est ton sentiment sur les polémiques que cela suscite auprès des internautes ?

J’ai envie de répondre … et pourquoi pas ?

collier papillon

J’ai une sorte de phobie du temps. C’est un leitmotiv chez moi depuis que j’ai pris conscience de notre mortalité. Alors inlassablement j’essaye de « stopper » le temps. C’est sans doute pour ça que je me suis mise naturellement au Steampunk.

Sans vraiment m’en rendre compte, j’adore les « natures mortes », les vanités, les muséums d’Histoire naturelle, les inventaires, les collections…

Travailler avec des insectes est pour moi une manière d’approfondir mon travail en ce sens.

Et le caractère éphémère de la vie, de la beauté, c’est aussi une thématique importante pour moi. Mettre en bijoux des papillons, des scarabées, est une manière de leur faire honneur, d’essayer de les rendre immortels, à jamais figé dans leurs plus beaux atours.

boucles d’oreilles scarabée

J’achète mes insectes morts et séchés , à une entomologiste américaine. Ils sont collectés dans des serres d’élevages, après qu’ils soient morts de leur « Belle mort ». Il m’arrive au
ssi d’en ramasser dans la nature , au hasard des mes errances dans les bois.

Le fait que cela suscite des polémiques ne m’atteint pas, dans la mesure où je sais exactement comment je travaille. J’ai ma conscience tranquille et les clients qui me connaissent bien depuis ces années, le savent aussi.

Ce qui est pénible c’est d’avoir à se justifier… Mais bon, c’est le risque quand on s’expose sur internet.

As-tu des projets sur lesquels tu as aimé travaillé ?

Je suis fan de comics et j’ai un jour fait une petite collection de boîtiers de montres sur ce thème. Sinon en ce moment je m’amuse bien avec mes papillons et aussi Game of Thrones !

Réalises-tu des créations pour le théâtre, le cinéma, la musique ?

J’ai réalisé plusieurs plastrons pour une chanteuse Lyrique qui a malheureusement quitté la France depuis.

Une Ex Miss France m’a un jour acheté une création.

Mais je suis une personne discrète qui ne s’expose pas beaucoup. Je ne recherche pas vraiment ce genre de publicité , du coup … non , il faut trouver ma boutique !